Jorge Orozco
Formación artística
A los 8 años comienza sus estudios de música en la Sociedad Coral “El Micalet” iniciándose en la guitarra con Don Francisco Nácher. Posteriormente ingresa en el Conservatorio Superior de Música “Joaquín Rodrigo” de Valencia siguiendo sus estudios con Antonio Galindo y Rosa Gil, obteniendo en 1985 el Premio de Honor Fin de Carrera en la especialidad de guitarra. Ese mismo año se licencia en Psicología por la Universidad de Valencia.
Entre los premios obtenidos destacan: Premio “Josefina Robledo” 1985, Premio “Unión Musical Española” en la XIV edición del Concurso Eduardo Lopez Chavarri 1986, Premio “Mejor Intérprete de la Comunidad Valenciana” 1988 en la XXII edición del Concurso Internacional de Guitarra Francisco Tárrega de Benicassim.
Ha asistido a cursos de perfeccionamiento con los maestros Andrés Segovia, Alirio Díaz, José Tomás, Abel Carlevaro, Leo Brouwer, Jorge Cardoso, David Russell, José Miguel Moreno, Roberto Aussel, Roland Dyens y Manuel Barrueco.
Docencia
En 1987 aprobó las oposiciones de profesor de Guitarra convocadas por la Generalitat Valenciana siendo destinado al Conservatorio Profesional de Música de la Vall d´Uixó (Castellón), donde ejerció la docencia durante diez años.
En 1997 se trasladó al Conservatorio Profesional de Música de Torrent donde creó en 1999 y por primera vez en España, la asignatura de Relajación y Control del Miedo Escénico destinada al tratamiento de la ansiedad en músicos.
En 2003 fue nombrado psicólogo del proyecto de investigación “Tots musics, tots diferents” para la integración de alumnos con necesidades educativas especiales en los conservatorios. Dicho proyecto ha recibido el segundo premio Marta Mata 2006 a la calidad educativa, primer premio nacional del Ministerio de Educación y Ciencia (2007) y Mención de Honor del Premio Nacional a la Acción Magistral (2009) otorgado por la UNESCO y entregado por Su Majestad la Reina Sofía de España.
Una carrera internacional
Su actividad concertística y pedagógica se ha desarrollado en España, Francia, Alemania, Italia, Grecia, Reino Unido, Polonia, Rumanía, República Checa, Rusia, Marruecos, Argelia, Niger, Turquía, Argentina, Méjico, República Dominicana, Cuba, Filipinas, Corea del Sur, Malasia, Vietnam, Tailandia y Japón, siendo invitado a actuar e impartir clases en Universidades, salas de conciertos y Festivales como la Universidad de Valencia, Palau de la Música de Valencia, Sala Ateneo de Madrid, Festival Internacional de Guitarra de Burgos, Encuentro Internacional de Guitarra “Andres Segovia” de Linares, Festival de Música Contemporánea ENSEMS (Valencia),Festival Internacional de Velz-Málaga, Festival Guitarrísimo de Munich (Alemania), Academia de España en Roma (Italia), Concurso Mauro Giuliani de Bari (Italia), Sala Lutowslasky de Varsovia (Polonia), Festival Internacional de Guitarra de Lublin (Polonia), Festival Internacional de Guitarra de La Habana (Cuba), Sala Dolores de Santiago de Cuba (Cuba), Festival de la Cultura y las Artes de Manila, Universidad de Cagayan de Oro (Filipinas), Festival de Invierno de Burdeos (Francia), Conservatorio Música de Lyon (Francia), Museo Pushkin de Moscú (Rusia), Universidad de Mármara y Yildiz de Estambul (Turquía), Semana Internacional de la Guitarra de Guanajuato (Méjico), Festival Guitarras del Mundo de Argentina, Conservatorio de Santo Domingo (República Dominicana), Festival Internacional de Guitarra de Bangkok, Universidad de Khon Kaen y Conservatorio de Bangkok (Tailandia), Sala Samsung Leeum de Seul, Universidad de Pyeongtaek y Universidad de las Artes de Seul (Corea del Sur), Conservatorio de Hanoi (Vietnam), Festival Internacional de Guitarra de Malasia, Festival Internacional de Guitarra de Requena “Práxedes Gil-Orozco” y en los Institutos Cervantes de París, Toulouse, Burdeos, Lyon, Roma, Munich, Atenas, Varsovia, Manchester, Leeds, Rabat, Fez, Casablanca, Tánger, Estambul, Moscú, Manila …
Ha sido invitado a actuar como solista con la Orquesta de Valencia, Grup Contemporani de Valencia y Orquesta de la Radio Televisión Rumana, bajo la batuta de los directores Cesar Cano, Leo Brouwer, Shunsaku Tsutsumi, Manuel Galduf, Joan Cerveró, Enrique García Asensio, Gheorghe Costin, Lalo Schifrin, Michael Legrain y Mikel Kamen.
Obras dedicadas de grandes compositores
Tiene obras dedicadas de compositores como Francis Kleynjans, Mario Gangi, Cesar Cano, Enrique Sanz, Rafa Mira, Javier Santacreu, José Luis Silvaje y Madays Andino. En 1992 estrenó en el Palau de la Música de Valencia el primer concierto escrito en la historia para Guitarra, Orquesta y Sonidos Sintetizados por Ordenador “Ise Monogatari III” del compositor valenciano Enrique Sanz.
Iniciativas artísticas e investigador
Fundador y director artístico del Festival Internacional de Guitarra de la Vall d´Uixó (1990-1992), Encuentro Internacional de Guitarra “Ciudad de Torrent” (1999-2009), Festival Internacional de Guitarra de Requena “Práxedes Gil-Orozco” (2012), Campus Tárrega de Vila-real (2015) y Festival de Guitarra “Estanislao Marco” (2020-2021).
En el año 2000 inicia una investigación sobre la vida y obra del compositor y guitarrista valenciano Estanislao Marco (1873-1954) a raíz del hallazgo de gran parte de sus manuscritos originales en el Rastro de Valencia, siendo publicada su obra en la Editorial Piles. En 2008 obtiene el Máster en Estética y Creatividad Musical por la Universidad de Valencia y en 2009 el Diploma de Estudios Avanzados (DEA)
Discografía
- Guitarra fin de siglo
- Estanislao Marco
- Estanislao Marco vol. II
- Estanislao Marco vol. III
- Estanislao Marco vol. IV
- Homenaje a Francisco Tárrega
- Jorge Orozco Live in Torrent
- Jorge Orozco Valencia – La Habana
- Jorge Orozco 3.0
- Los amigos valencianos de Tárrega
Colaboraciones discográficas
- Un retrato de cámara en vivo, de Enrique Sanz Burguete
- A María. Obra para soprano de Luis Blanes
- Libra, de Roberto Gerhard
- Evocación – 80 Aniversario de Rosa Gil Bosque
- 150 Aniversario de Francisco Tárrega, Vila-real
- Vida, de la cantante Gloria Terricabras (interpreta al bajo eléctrico Nacho Mañó, de Presuntos Implicados)
Te envío mi enhorabuena por tus grabaciones. Has hecho un gran trabajo. Me encanta como haces lo de Estanislao Marco, le das la melancolía y musicalidad ideal para esta música, además el haber rescatado a este compositor del olvido. Es una gran aportación a la guitarra.
Enhorabuena por tus habilidades reflejadas en la grabación. El disco “Guitarra Fin de Siglo” está fenomenal.
A Jorge Orozco le recuerdo desde muy joven como un infatigable enamorado de las músicas todas. Contemporáneos o clásicos, fueron incorporados a su repertorio conduciéndolo a sus investigaciones sobre Tárrega o al descubrimiento de Estanislao Marco, además de un rigor organizativo para conducir eventos guitarrísticos que por su continuidad y rigor ya son hoy clásicos.
¡Felicidades en tus primeros 25 años entregados a la guitarra con el más sincero amor!
Gracias por tu CD de la música de “Marco”, Es magnifico
Te reitero de nuevo las gracias por tu inspirada y conmovedora interpretación, en la que has hecho revivir magistralmente la música de Estanislao Marco.
Es un caso tan particular, tan único, que lo recuerdo siempre. Es una historia única. Da casi miedo. Hay tantas señales, tantos símbolos… Es un sueño para mí y para otros seguramente, encontrar un compositor escondido, un genio tal vez. Es una música que me habla. Me siento un poco un nieto de Estanislao.
Jorge Orozco forma parte de los intérpretes, bastante raros debo decir, que han comprendido perfectamente el mensaje de mi música. Y por medio de estos raros guitarristas se puede percibir el concepto de flexibilidad que nos regala a cada instante. Para el compositor que yo soy, Jorge Orozco es un embajador ideal y para la guitarra él es una suerte.